패션 등 다양한 산업에 적용되는 디자인에 많은 관심이 쏠리고 있다. 특히 패션부문에서 이미지는 티셔츠 등 패션 아이템에 프린팅돼 소비자들에게 선보이고 있고 아이패드 등 다양한 제품에도 각인되고 있다. 셔터스톡은 해외 유명 디자이너·아티스트와 협업을 통해서 관련 이미지를 제공 중이다. 이미지의 무궁무진한 활용성을 보여주는 것이 이 세계의 목표다.

크리에이티브 플랫폼을 통해 고품질의 콘텐츠, 도구, 서비스를 제공하는 글로벌 기업인 셔터스톡(www.shutterstock.com)이 전세계 아티스트들과 함께하는 겟크리에이티브(Get Creative) 캠페인을 론칭했다. 셔터스톡이 선정한 6인의 디자이너들은 디자인 챌린지에 참여해 자국의 대표 랜드마크, 문화와 전통을 1억9000개 이상의 셔터스톡의 이미지와 일러스트만을 활용해 그들만의 스타일로 재해석했다.

디자이너들은 온라인 튜토리얼을 통해서 그들의 디자인 작업과정을 상세히 보여줌으로써 작품에 담긴 창의력을 공유할 예정이다. 이번 캠페인에 국내에선 ‘나이키’, ‘삼성 갤럭시’, ‘훌리카훌리카’ 등 글로벌 기업과 다양한 작업을 진행한 콘셉트 아트의 대가 잠산 디자이너가 참여했다. 겟크리에이티브 캠페인을 위해 만든 그의 작품은 한국의 옛 모습과 현대적인 모습을 담고 있다.

‘호랑이가 담배피던 시절에’라는 옛 이야기의 서두와 올림픽을 기념해 호랑이를 주제로 작업을 진행했다. 작품 속 일월오봉도는 왕조의 번영과 백성의 평온을 상징하며, 작품 속의 유일한 현대적 요소로 남산의 서울타워가 포함됐다. 잠산 디자이너는 “옛 건축에 자주 활용하던 단청의 오방색으로 이 모든 요소들을 하나로 어우러지게 디자인했다”며 “열정과 온화함, 전통과 미래 등 극과 극이 자연스럽게 하나가 된 오늘날 한국의 모습을 보여준다”라고 말했다.

유니크하고 특화된 디자이너의 작품 선정

한국의 잠산 디자이너와 더불어 대만에서는 그래픽 디자이너인 리이수안, 일본에서는 타츠야 콘도가 각각 참여했다. 대만의 리이수안은 브랜딩, 타이포그래피, 패키지, 홈페이지, 어플 디자인을 비롯한 인쇄와 웹 디자인에 특화된 비주얼 디자이너이다. 리이수안은 골든 핀 콘셉트 디자인 상 2016’ (Golden Pin Concept Design Award 2016)과 디자인 포 아시아 어워드 2016(Design for Asia Awards)에서 공로상 을 수상하며 디자인에 대한 열정은 물론 작품의 완성도를 인정받았다.

그의 작품은 CA잡지, 이타프, 잇츠 나이스 댓에 수록됐으며, 페이스북, 에이서 등 글로벌 기업과 협업을 진행했고 헬싱키 디자인위크, 골든 멜로디 상 등 유명행사에 참여한 경력을 가지고 있다. 일본의 타츠야는 1974년 출생한 시즈오카현 출신의 디자이너로 타마 예술대학을 졸업했다. 잡지, 광고, 일러스트레이션 그리고 세트 디자인 작업 분야에서 오랜 경험을 가지고 있다. 2005년 타츠야는 ‘doreminoterebi’라는 작품으로 굿디자인 어워드를 수상했다.

한편 셔터스톡은 최근 올해 유행할 11가지의 크리에이티브 트렌드를 발표했다. 수십억 건의 검색과 분석을 통해서 11대 주요 트렌드와 국가별 인기 트렌드 등을 공개한 것. 주요 트렌드는 셔터스톡의 1억7000장이 넘는 콜렉션에서 광고, 영상, 미디어 산업 등에 종사하는 고객들의 데이터 분석을 통해 선정됐다.

디자인에 큰 영향을 미칠 11가지 트렌드

그리고 지난 한해 동안 이미지, 영상, 음원에서 얻은 데이터를 통해서 2018년에 진행될 크리에이티브의 방향성과 디자인에 영향을 줄 아이디어와 콘셉트를 정했다. 셔터스톡은 대중문화를 주도할 주요 트렌드, 그리고 올해 디자인업계에 선보여질 홀로그램 호일과 내추럴 럭셔리 같은 신생 트렌드를 예측했다. 데이터 과학자들, 크리에이티브 전문가들, 콘텐츠 리뷰어들로 이루어진 팀은 올해 디자인업계에 큰 영향을 미칠 11가지 스타일을 추려냈다.

판타지

신화 속에 나오는 짐승, 신비로운 풍경 등을 통해서 다른 세계에 빠져드는 판타지한 이미지가 올해 유행할 것으로 전망됐다. 대표적인 판타지 캐릭터에 대한 검색은 유니콘이 전년 대비 297% 상승했고 인어가 145% 상승하는 등 이미지의 검색이 증가하는 추세를 보였다. 또 장엄한 오케스트라 음악은 일상에 초자연적인 현상을 더 하려는 마케터와 크리에이티브 전문가에게서 인기를 얻고 있다.

뉴 미니멀리즘

미니멀리즘은 수수했던 유래에서 시작해 현대에 맞는 형태로 진화하고 있다. 뉴 미니멀리즘은 뚜렷하고 깔끔한 선을 넘어 대담하고 다채로운 색과 유동적인 스타일을 통해 꾸준히 인기 있는 이 예술양식을 색다르게 한다. 실선에 대한 검색이 432% 증가했고, 미니멀리즘의 새로운 강자 네온 원형(Neon circle)의 검색은 387% 증가했다.

우주

공상과학의 장르는 박스오피스에서 인기를 얻고 있고 크리에이티브업계는 우주에 주목하고 있다. 태양에 대한 검색은 최대 991% 증가했고 우주에 대한 관심은 671% 증가했으며 공상 과학 사운드인 신디웨이브(synthwave) 인기는 전년 대비 494% 증가했다.

내추럴 럭셔리

보헤미아와 뉴 에이지의 미학, 실천에 대한 인기를 업고 부상한 이 스타일은 416% 증가한 대리석의 소용돌이무늬나 275% 증가한 마노(Agate)의 잔물결무늬로 차분하거나 화려한 효과를 낸다.

강렬한 파스텔

여리여리한 파스텔 색상의 채도를 높이면 색다른 반전과 강렬한 느낌을 얻을 수 있다. 블루 캔디의 검색은 609% 상승하고 캔디하트는 208% 증가했다.

글로벌 행진

세계 대부분의 지역에서 여성이 투표권을 얻은 지 한 세기가 지났지만 평등을 위한 투쟁은 지속되고 있다. ‘세계 여성의 날’에 대한 검색이 660% 증가했고 행동주의(Activism)의 검색은 540% 증가했다.

선인장

대리석과 마노 같은 유사한 자연 트렌드의 미학을 완성하는 선인장의 인기는 검색이 261% 증가한 것으로 잘 알 수 있으며 월 페이퍼에서 판화, 소도구 등에 이르기까지 사막문화와 이 문화의 뉴 에이지 경향에 대한 강한 집착을 말한다.

디지털 공예

머티리얼 디자인(Material Design)이 우리를 지배하면서 옛 예술형식이 디지털의 사용에 맞게 재창조된다. 검색이 432% 상승한 자수와 130% 상승한 종이공예 같은 전통적인 종이와 천 중심의 공예를 활용한 디자인은 촉감과 질감을 웹에 불어넣으며 화면과 픽셀의 한계를 잊게 한다.

고대 기하학

종교적인 색채를 띠며 일정한 패턴을 가지고 있는 디자인은 다양한 문화를 기반으로 탄생했다. 아라베스크에 대한 검색은 8,536% 늘어 올해 가장 높은 증가를 보였고 길로시는 695%, 만다라는 632% 증가했다.

암호화폐

한때 호기심의 대상이었고 이제는 일반대중의 인식을 얻기 시작한 암호 화폐에 대한 검색이 1264% 증가했다. 상점이 이 화폐를 사용하고 무형적인 특성을 시각화하는 방법을 찾으면서 이에 관련한 대화가 절정에 달할 것으로 예상한다.

홀로그램 호일

2018년 홀로그래피 트렌드는 화려한 80년대의 공상과학을 떠올리게 하며 명백히 ‘현재’가 된 스타일에 대한 향수를 암시한다. 검색이 435% 증가한 홀로그램 호일의 쉬머링(Shimmering) 색으로 구성된 카멜레온 같은 팔레트는 고급문화나 하위문화, 신구세대와 같이 다방면으로 사용이 가능하고 아름답게 응용할 수 있기 때문에 올해 주목할 트렌드로 선정됐다.